Mil cosas de Juan Tallón, El círculo del alba de Luisa Ferro y Siete casas vacías de Samanta Schweblin

Mil cosas

Juan Tallón

Anagrama, 2025

Sinopsis aquí.

Más que la historia en sí, me quedo con lo bien que Juan Tallón refleja la sociedad en la que vivimos: siempre con prisas, siempre ocupados, saltando de una cosa a otra y con el móvil permanentemente en la mano.

Un móvil del que dependemos cada vez más, hasta el punto de que parece que sin él no sabemos hacer casi nada. Nos facilita la vida, sí, pero también nos absorbe y, muchas veces, nos aleja de lo que realmente importa.

Una lectura que deja esa sensación de estar mirándonos en un espejo. Y quizá lo más incómodo sea precisamente eso: reconocer cuánto de nosotros mismos hay en lo que cuenta.

El círculo del alba

Luisa Ferro

Planeta, 2016

Sinopsis aquí.

En esta ocasión, una lectura con altibajos.

En algunos momentos conseguía engancharme a esta historia que gira en torno a un asesino en serie. En otros, sobre todo cuando se detenía demasiado en relatar los amoríos del protagonista, la historia se me hacía larga. Y, además, algunos de esos episodios no terminaban de resultarme demasiado creíbles.

Los personajes y la ambientación están bien descritos y hay momentos en los que la historia consigue atrapar, pero el ritmo me ha parecido bastante irregular.

Creo que, con unas cuantas páginas menos, habría podido contar una historia mucho más ágil y, probablemente, más efectiva.

 

Siete casas vacías

Samanta Schweblin

Páginas de Espuma, 2015

Sinopsis aquí.

Una colección de relatos extraños e intimistas en los que sus protagonistas se enfrentan, de una manera u otra, a sus propios miedos.

La narración es pausada y se recrea, sobre todo, en transmitir sensaciones y emociones. Sus personajes son intensos y las historias parecen partir siempre de situaciones cotidianas para terminar convirtiéndose en algo inquietante, extraño, incluso desconcertante.

Y creo que aquí sí puedo asegurar que no todos los lectores vamos a leer la misma historia. Hay tantas posibilidades de interpretación que cada relato puede adquirir un significado diferente dependiendo de quién lo lea y, quizá también, del momento en que lo haga.

Me ha resultado una lectura rara, pero, de alguna forma, consigue atraparte. Tanto que, al terminar, te quedas con ganas de volver a cada historia y leerla de nuevo, más detenidamente, para descubrir qué interpretación le das esta vez.

Lágrimas en la lluvia de Rosa Montero

Lágrimas en la lluvia

Rosa Montero

Booket, ,2016

Sinopsis aquí.

Hay libros a los que volvemos porque nos fascinaron y queremos reencontrarnos con ellos. Y hay otros a los que volvemos porque, cuando tenemos delante una saga completa, pensamos: «Será mejor refrescar la memoria antes de continuar». Este ha sido un poco mi caso.

Ya conté en mi primera reseña que la ciencia ficción no es precisamente mi género. Aun así, recuerdo que Lágrimas en la lluvia, con sus luces y sus sombras, me gustó. Como ahora tengo los cuatro libros que forman la serie, decidí releer el primero antes de continuar. Y, curiosamente, lo he disfrutado más esta vez. Quizás porque ya sabía a qué me enfrentaba y porque, al conocer de antemano las reglas de este mundo, he podido centrarme más en la historia.

Uno de los grandes aciertos de Rosa Montero es precisamente el lugar donde decide situarla: Madrid. En una novela de ciencia ficción es habitual viajar a ciudades imaginarias o a grandes urbes que nos resultan lejanas. Aquí, en cambio, nos encontramos con un Madrid del año 2109 que, por mucho que haya cambiado, seguimos reconociendo. Y eso hace que ese futuro resulte mucho más cercano. Podemos imaginar sus calles, sus edificios, sus problemas... y quizá por eso también resulta más inquietante.

Pero si hay algo que sostiene la novela para mí es Bruna Husky.

Bruna es una replicante, creada para combatir y condenada a vivir con una fecha de caducidad desde el mismo momento de su nacimiento. Solo tiene diez años de vida. Y mientras seguimos su historia, esa cuenta atrás está siempre presente. El tiempo que se acaba, la fugacidad de la vida y la muerte se convierten así en una especie de sombra que acompaña constantemente a la protagonista.

Y es curioso que un personaje artificial pueda resultar tan humano.

Porque Bruna siente, recuerda, sufre, se rebela, tiene miedo a morir. Y, sobre todo, tiene recuerdos. Aunque en su caso sean recuerdos implantados, son precisamente esos recuerdos los que construyen su identidad, los que hacen que sea quien es. Y ahí aparece una de las preguntas que más me ha hecho pensar la novela: ¿Qué somos sin nuestra memoria?

Quizás por eso resulta tan fácil empatizar con Bruna y cogerle cariño. Y quizás por eso también angustia tanto verla avanzar hacia ese inevitable final.

La trama de investigación funciona bien y consigue combinar el componente de novela negra con el de ciencia ficción, aunque en algunos momentos he vuelto a tener la sensación de que determinadas situaciones están un poco forzadas y terminan rompiendo ligeramente el ritmo.

Y después está ese futuro que, en realidad, no parece tan futuro. Estamos en 2109, pero seguimos teniendo los mismos problemas. Desigualdad social, discriminación, luchas por el poder, manipulación y control de los medios de comunicación... Cambian la tecnología, las ciudades y la forma de vivir, pero nosotros seguimos tropezando con las mismas piedras. 

No aprendemos. O quizá no queremos aprender.

Y ahí es donde la novela deja de ser solamente una historia de replicantes, detectives y conspiraciones para convertirse también en una reflexión sobre nuestra propia sociedad.

No diría que Lágrimas en la lluvia haya conseguido convertir la ciencia ficción en mi género favorito.  Pero sí que esta segunda lectura me ha permitido disfrutar más de una novela que ya sabía que tenía sus defectos y que, aun así, tiene suficientes aciertos para que quiera seguir acompañando a Bruna Husky.

El club de las indomables de Kathryn Stockett

El club de las indomables

Kathryn Stockett

Traducción por Claudia Conde Fisas

Planeta, 2026

Sinopsis aquí.

Tengo sentimientos encontrados respecto a El club de las indomables. Al principio me estaba gustando mucho. La ambientación es perfecta y resulta muy fácil trasladarnos a esa época y ese lugar. El ritmo funciona muy bien desde el principio y la autora hace un buen trabajo dando vida a todos y cada uno de los personajes, fundamentalmente mujeres,  que aparecen en esta novela, pero sin duda, mi favorito es  Meg, seguido muy cerca por Birdie, los dos personajes más creíbles de toda la novela. Sí es cierto que los personajes masculinos sí que están más desdibujados. Se limitan a cumplir con el papel que les ha tocado adoptar en esta novela. 

Una de las cosas que más me ha gustado es cómo la historia muestra la relación entre estas mujeres y la forma en que se apoyan unas a otras para salir adelante, a pesar de las circunstancias que les ha tocado vivir. Pero también la autora encuentra el momento para hablar y denunciar muchos de los problemas de estos años:  el racismo, la discriminación, la homosexualidad,  la desigualdad social... Todo ello está integrado en la historia de una manera que, al menos durante buena parte de la novela, me resultó muy natural.

Sin embargo, cuando llegué más o menos a la mitad de la novela, la historia tomó un rumbo que no esperaba y que, para mí, supuso un cambio bastante importante. No voy a contar qué ocurre porque sería hacer spoiler, pero lo que pasó me resultó poco creíble y me sacó un poco de la historia. Hasta ese momento todo me había parecido bastante coherente y cercano, así que me costó encajar ese cambio. Aun así, la historia siguió manteniéndome enganchada, porque quería saber cómo terminaba, sobre todo qué iba a pasar con Meg, por la que he sufrido muchísimo a lo largo de la novela.

En resumen, he disfrutado de la lectura, pese a ese pero que señalo. Está muy bien escrita y la autora demuestra, una vez más, que sabe muy bien perfilar personajes, recrear épocas y contar historias.

El traje del muerto de Joe Hill

El traje del muerto

Joe Hill

Traducido por  Julio A. Sierra

Nocturna Ediciones, 2025

Sinopsis aquí.

Hay libros que recordamos con cariño aunque hayan pasado muchos años desde que los leímos. El traje del muerto, de Joe Hill, es uno de ellos. Lo leí hace años y me gustó mucho, así que cuando surgió la oportunidad de volver a él gracias a la iniciativa de Anabel Samani, #lecturasjuntoalfuego, no dudé en apuntarme a la relectura.

Curiosamente, a pesar de que esta novela me gustó en su momento, todavía no he leído ninguna otra obra del autor. Quizá esta relectura sea el empujón que necesitaba.

La novela tiene un comienzo magnífico y, sobre todo, muy aterrador. Joe Hill consigue crear desde las primeras páginas una atmósfera inquietante y hacer que la presencia del fantasma resulte realmente perturbadora. Sin embargo, a medida que avanzamos y nos acostumbramos a sus apariciones, estas dejan de producir el mismo efecto. El miedo cambia.

Y ahí es donde la historia empieza a resultar más interesante.

Porque poco a poco vamos conociendo la vida de sus protagonistas y descubrimos que han tenido una existencia muy dura, marcada especialmente por el maltrato sufrido durante su infancia. Jude Coyne, el protagonista, es además un personaje egoísta, que ha cometido numerosos actos sin detenerse a pensar en sus consecuencias ni en el daño que podía causar a los demás. Como señala Anabel en su reseña, son personajes rotos, complejos, difíciles de clasificar como buenos o malos. Los vamos conociendo poco a poco, descubriendo sus heridas y todo aquello que los ha llevado a ser quienes son.

Y, sin embargo, hay algo curioso: sufrimos por ellos, pero no conseguimos empatizar del todo con ellos. Tampoco llegamos a cogerles demasiado cariño. Quizá precisamente porque son personajes tan dañados y llenos de contradicciones. 

Pero ese distanciamiento no impide que sigamos leyendo con auténtica avidez. Joe Hill sabe imprimir a la historia mucho ritmo y mucha tensión, haciendo que las páginas vuelen y que lleguemos al final temiendo por la vida de todos.

Y aquí tengo que hacer una mención especial a los protagonistas caninos. El papel que Joe Hill les da dentro de la historia me ha gustado muchísimo, especialmente esa función protectora que adquieren frente a lo sobrenatural. Se sufre mucho por ellos y es imposible no acabar cogiéndoles cariño.

El traje del muerto no es una novela perfecta, al menos para mí, pero sí es una novela tremendamente adictiva. Una historia que engancha, que mantiene la tensión y que consigue que quieras seguir leyendo para saber qué va a ocurrir.

Y quizá lo más interesante de esta relectura haya sido comprobar que, aunque el fantasma ya no me haya producido el mismo terror que la primera vez, hay otro tipo de miedo que sigue siendo mucho más difícil de olvidar: el que nace del daño que puede llegar a hacerse a una persona durante toda una vida.

Y ese, me asusta mucho más. 

 

Resumiendo junio y vacaciones!!!

Este mes han sido cuatro las lecturas. De Tras el telón, de Félix García Hernán, ya os hablé hace unos días. Hoy quiero contaros qué me han parecido las otras tres, porque todas han merecido mucho la pena.

Alguien en quien anidar

John Wiswell

Traducido por Laura Moreda

Runas, 2025

Sinopsis aquí.

Alguien en quien anidar es una novela de fantasía con una premisa tan original como entrañable: la historia de amor entre un monstruo carnívoro y una humana.

Shesheshen es una criatura gelatinosa capaz de adoptar distintas formas que siempre ha visto a los humanos como simples presas. No duda en matar para alimentarse de ellos, por lo que el encuentro con Homily, una joven que la trata con una bondad inesperada, supone el inicio de un cambio que ninguna de las dos imaginaba. A medida que su relación avanza, ambas descubren que las apariencias engañan y que puede haber humanidad en los monstruos y monstruosidad entre los humanos.

Más allá de la historia de amor, la novela habla sobre los prejuicios, la importancia de mirar más allá de las primeras impresiones y el verdadero significado de la familia, que muchas veces no es la que nos toca, sino la que elegimos.

Es una historia divertida, tierna y con varios giros inesperados en su tramo final que invitan a seguir leyendo hasta la última página. Me ha sorprendido muchísimo y ha sido una lectura que he disfrutado de principio a fin.

Nota: Gracias Nitocris, por animarme a leer esta novela!!! 

Nubosidad variable

Carmen Martín Gaite

Anagrama, 1992

Sinopsis aquí.

Nubosidad variable ha sido una relectura que he disfrutado incluso más que la primera vez.

La novela narra el reencuentro de dos amigas que, tras distanciarse en la adolescencia, vuelven a encontrarse cuando rondan los cincuenta años. A partir de ese momento comienzan a escribirse cartas, algunas destinadas a ser enviadas y otras que nunca llegarán a su destinataria.

A través de esas cartas comparten recuerdos, reflexiones, emociones... Sus pensamientos no siguen un orden lineal, sino que saltan de un tema a otro, escriben tal y como van recordando, y por eso resulta todo tan natural y nos resulta fácil meternos en la historia de cada una de ellas. Estos escritos les sirven no solo para contarle a la otra cómo va su vida, sino también para analizarse y comprender mejor el momento en el que se encuentran.

Es precisamente a través de esas cartas como vamos conociendo a las protagonistas. Mariana es una psiquiatra de éxito, soltera y atrapada en una relación sentimental complicada. A pesar de dedicarse a comprender los problemas de los demás, también arrastra sus propias inseguridades y conflictos, que no son pocos. En más de una ocasión he pensado que a ella también le vendría bien ir al psiquiatra. Por otro lado está Sofía, una mujer casada que no es feliz en su matrimonio y que siente que, después de tantos años, vive con un auténtico desconocido.

Todo ello está escrito con el estilo inconfundible de Carmen Martín Gaite, cuidado, rico en matices  que convierten la lectura en un auténtico placer.

Entre puntos suspensivos

Mayte Esteban

Harlequín, 2017

Sinopsis aquí.

Aunque sabía que existía una novela anterior, por alguna razón me apetecía empezar por esta. Y tengo que decir que no he echado en falta conocer lo sucedido antes para disfrutarla. Eso sí, ahora necesito descubrir cómo empezó todo.

La novela arranca con la desaparición del padre de Paula, la protagonista, y con la búsqueda improvisada que emprende para encontrarlo, apenas guiada por unas pocas pistas. Para ello recurre a su ex,  Javier, inspector de policía, quien  no duda en ayudarla. Esa búsqueda se convierte en la excusa perfecta para que ambos vuelvan a compartir unos días juntos y se enfrenten a todo aquello que dejaron pendiente.

Junto a la desaparición y la historia de amor, la novela invita a reflexionar sobre cómo muchas veces solo valoramos a las personas y las cosas cuando estamos a punto de perderlas. Debo reconocer que hubo una escena que me dejó con un nudo en la garganta. Menos mal que también hubo muchas otras escenas que me arrancaron una sonrisa. 

Los personajes me han gustado mucho, especialmente Paula y Javier. Resultan cercanos y muy humanos, y la autora consigue transmitir con naturalidad sus dudas, sus miedos y las emociones que atraviesan.

Y la forma de contar de Mayte me sigue conquistando. Siempre consigue atraparme en las primeras páginas y ya me cuesta soltarlas hasta llegar al final. 

En definitiva, es una novela entretenida, emotiva y de lectura muy ágil, que habla de esas segundas oportunidades que no hay que dejar pasar,  y con unos personajes de los que calan, de los que no se olvidan.

Ha llegado el momento de darle unas vacaciones al blog. Nos leemos de nuevo a mediados de septiembre. Espero volver con energías renovadas y, sobre todo, con las ganas de reseñar, que últimamente he tenido un poco olvidadas.

Mientras tanto, disfrutad mucho del verano y, sobre todo, de los libros. ¡Hasta la vuelta!

Tras el telón de Félix García Hernán

 

Tras el telón

Félix García Hernán

Alrevés, 2026

Sinopsis aquí. 

Tras el telón es la última novela publicada por Félix García Hernán, aunque, curiosamente, fue la primera que escribió. Y, pese a tratarse de su debut, ya deja entrever muchas de las virtudes que han convertido al autor en uno de los nombres destacados del thriller español. Desde estas primeras páginas demuestra una gran habilidad narrativa y construye una historia que combina acción y crítica social con un equilibrio impecable, manteniendo un ritmo ágil que no decae en ningún momento.

Me ha encantado reencontrarme con Javier Gallardo y Raúl Olaya, aunque, en realidad, este sea su primer caso. Ser testigo de cómo se conocen y de cómo comienzan a trabajar juntos resulta todo un regalo para quienes ya conocemos a estos personajes. En esta novela ya se perciben muchos de los rasgos que definirán su personalidad y la química que los convertirá en una pareja protagonista tan sólida.

Pero, si hay alguien que brilla especialmente en esta historia, son los personajes femeninos, representados por Noelia y Laura. Dos mujeres de una fortaleza admirable, decididas y valientes, que afrontan situaciones muy duras sin dejarse vencer por las circunstancias. Son personajes muy bien construidos y con una enorme fuerza emocional.

Otro de los grandes aciertos de la novela es la crítica social que recorre toda la trama. Félix García Hernán aborda la violencia de género y, especialmente, el silencio que muchas víctimas mantienen, ya sea por pena, como ocurre en este caso, o por miedo. También reflexiona sobre el drama de la drogadicción y lo difícil que resulta salir de ese mundo, incluso cuando se cuenta con ayuda. A ello se suma el complejo dilema al que se enfrenta el Estado ante el pago de rescates. Tres temas de gran calado que invitan a la reflexión sin restar ni un ápice de intensidad a una narración que avanza con un ritmo vertiginoso desde la primera hasta la última página.

Tras el telón es un thriller adictivo que atrapa desde el primer capítulo y mantiene la tensión hasta un desenlace que invita a seguir leyendo. Quienes ya sean lectores de Félix García Hernán disfrutarán descubriendo el origen de Javier Gallardo y Raúl Olaya y reconocerán en estas páginas muchos de los elementos que el autor desarrollará y perfeccionará en sus novelas posteriores. Y para quienes aún no se hayan acercado a su obra, esta es una magnífica novela para iniciarse con ella. Si perteneces a este segundo grupo, solo puedo decirte que tienes por delante grandes historias por descubrir. A mí, en cambio, me tocará esperar a la siguiente.

Resumiendo Mayo

El juicio

Luis Zueco

Ediciones B, 2026

Sinopsis aquí

Hacía tiempo que no leía una novela de Luis Zueco y la verdad es que El juicio me ha recordado por qué disfruto tanto de sus historias. Es una novela histórica con una trama de intriga muy bien construida y un ritmo que hace que quieras seguir leyendo capítulo tras capítulo.

Lo que más me ha gustado ha sido la presencia de Francisco de Goya. Siempre me ha parecido un personaje fascinante y me ha encantado encontrarlo integrado en la historia. Además, se nota el gran trabajo de documentación del autor, que consigue trasladarnos a la época sin que la narración se haga pesada en ningún momento.

En definitiva, una novela muy entretenida, con una excelente ambientación y una trama que mantiene el interés hasta el final. Muy recomendable para quienes disfruten de la novela histórica con un toque de misterio.

La habitación de las voces

Dreda Say Mitchell

Newton Compton Editores, 2025

La habitación de las voces es un thriller de lectura ágil, con capítulos cortos y un buen ritmo que hacen que la novela se lea con facilidad. Sin embargo, en esta ocasión no ha conseguido convencerme.

Desde prácticamente el principio me ha costado entrar en la historia porque no he terminado de creerme a la protagonista. Sus decisiones, su comportamiento y muchas de sus reacciones me han parecido poco naturales, lo que ha hecho que me resultara difícil empatizar con ella. A eso se suman varias situaciones que he visto demasiado forzadas y poco creíbles, algo que me ha impedido disfrutar de la trama como esperaba.

Aun así, es una novela que se lee bien y que puede entretener a quienes busquen un thriller ligero. 

Como un espectro/ Miao Dao

Joyce Carol Oates

Traducido por Susana de la Higuera

Siruela, 2022

Sinopsis aquí.

Este libro reúne dos relatos en los que Joyce Carol Oates vuelve a demostrar su capacidad para adentrarse en los rincones más oscuros del ser humano. Son dos historias perturbadoras, con una atmósfera opresiva que se mantiene hasta el final y que dejan una sensación bastante inquietante.

A través de ambas historias, la autora aborda temas como la misoginia, la violencia patriarcal, el maltrato psicológico y sexual, el abuso de poder o la culpa. Son relatos que invitan a la reflexión y que consiguen impactar, especialmente por el desenlace de ambos.

Personalmente, he disfrutado más Como un espectro que Miao Dao. Me ha parecido que en el primer relato los personajes están mucho mejor desarrollados y definidos, lo que ha hecho que conectara más con la historia y que el final me resultara aún más contundente.

En definitiva, una lectura muy recomendable para quienes disfruten de las historias oscuras e inquietantes y quieran descubrir, o seguir profundizando, en la obra de Joyce Carol Oates.

Prohibido morir aquí

Elizabeth Taylor

Traducido por Ernesto Montequín

Libros del Asteroide, 2025

Sinopsis aquí.

Prohibido morir aquí es una de esas novelas que, con una historia aparentemente sencilla, consigue hablar de temas tan importantes como la vejez, la soledad o la amistad con una enorme sensibilidad. Todo ello a través de una prosa cercana y sin artificios que hace que la lectura resulte muy amena.

Lo que más me ha gustado han sido sus personajes. Son personas corrientes, pero tan creíbles y cercanas que es muy fácil encariñarse con ellas. Además, el autor construye muy bien su mundo interior, lo que hace que sus reflexiones sobre el paso del tiempo, la vida o las relaciones humanas resulten especialmente acertadas y emocionen sin necesidad de caer en el sentimentalismo.

Me ha arrancado más de una sonrisa y, sobre todo, me ha gustado que trate temas tan delicados sin recurrir al drama ni a la lágrima fácil. En definitiva, una novela cálida y muy humana que deja un bonito poso al terminarla.

Yo, Robot

Isaac Asimov

Editora y Distribuidora Hispanoamericana, 2019

Sinopsis aquí.

No soy una lectora habitual de ciencia ficción, pero Yo, robot me ha sorprendido muy gratamente. Isaac Asimov construye una novela original en la que, a través de una entrevista con una prestigiosa robopsicóloga que ha sido testigo de la evolución de los robots, vamos descubriendo distintos casos relacionados con las famosas leyes de la robótica.

Cada uno de estos episodios plantea un dilema diferente sobre el comportamiento de los robots cuando las leyes entran en conflicto y sobre cómo esas situaciones afectan a su relación con los seres humanos. Más que una novela de acción, me ha parecido una lectura que invita a reflexionar sobre la inteligencia artificial, la ética y los límites de la tecnología.

Es un libro escrito con un estilo sencillo, que se lee con facilidad y que demuestra por qué Asimov es uno de los grandes maestros del género.